邮差 Il postino

意大利的浪漫情怀，深情感人，不知为何就泪流满面.....

原来我不是唯一一个聂鲁达的脑残粉。为了抄好他的诗，嫌自己字太丑，去练字，再去找各种版本的翻译，有些不通的地方发邮件问了很多译者，他们总告诉我「聂鲁达曾说，诗的被过度阐释总是通向乏味」，在片子里听到这句就像他亲口告诉了我一遍，我只在夜晚读，读得到星辰的时候，也嗅得到大海。

#意大利展# @影城新一号厅(再一次悲愤那个放2.39画幅顶天立地浩然大气的旧一号厅已彻彻底底成为历史)；又是随着年岁增长观感截然不同的电影，少年时看到的是关于诗歌、聂鲁达、美丽意大利小岛的浪漫感伤的超越阶层的友谊，如今重看才意识到背后的残酷乃至一定程度的敏感性，正如台词反复强调“隐喻”，片中诗歌与诗人本身就是一个隐喻，指向的是历史上初衷正义良善广受拥戴的左翼意实形态，最后不被理解乃至背离，究竟何以至此的分析，买海鲜打折的场景就是典型(明明是不希望渔民被剥削却被渔民嫌弃滚开)；结合聂鲁达真实人生与死于毒杀(电影则是追随诗人之人的死)，展现的是革命理想与现实的巨大裂隙以及他们那类人的根本的局限性的缩影；以前觉得诗人对底层人的从上而下的“教化”是影片的缺点，今日才意识到这正是展现主题的重要线索

85/100 #FIFF1# “他说我的微笑，像蝴蝶展翅掠过我的脸庞”，然后主旋律就出来了，配乐太美了，一度看到想流泪，路易斯·巴卡洛夫在这部的作曲完全不输莫里康内。不知以后还会不会被这类浪漫所感动，且这类电影都是传统的视听，而纷纷情欲、海滨小镇、愁绪、音乐、诗意、暖阳等杂糅在一起就有种很强的独属于意大利电影的魅力。某些情况下，政治是文学的对立面，当权者总是希望民众是保持愚昧的，文化开化的过程也是思考和怀疑的过程。结尾和现实男主的情况一联系，还是无比伤感。

不知道有没有人像我一样，慢慢觉得自己年轻时读过的书，看过的电影，都没有深刻理解，或者说觉得现在可以深刻理解一些东西了。其实十几年前这部电影公映的时候我就去看过，还记得那张海报很吸引人，另外印象深刻的是男主角的脸型，他呆憨的笑容，悬崖边上的海，以及女主角的胸。那时对聂鲁达的诗一无所知，也分不出剧中对白哪些是意大利文，哪些是西班牙文。最要命的是我记忆里一直认为这个故事是个浪漫喜剧，直到今晚重新看一遍，才发现我的选择性记忆，让我生生忘掉了电影的最后三分之一